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Recolección de registros sonoros de marchas y manifestaciones de distintas ciudades del mundo:

MONTEVIDEO, BUENOS AIRES, LIMA, BOGOTÁ, VALPARAÍSO, AREQUIPA, OAXACA, SÅO PAULO, CONCEPCIÓN

Artistas: Paula Acuña (AR), Felix Blume (FR), Lucía Chamorro (UY), María Ángeles Deglane (PE), Marcos Valdivia (PE), Ana María Romano (CO), Griselda Sánchez Miguel (MX), Vanessa Valencia Ramos (PE), Vanessa Vargas (MX), Valentina Villarroel (CL), Karina F. Villaseñor (MX), Bella (BR)

ACCIONES
SONORAS
POR LOS
DERECHOS
DE LAS
MUJERES Y
DISIDENCIAS

Incluye obras de más de 30 artistas de distintos lugares del mundo.

Se ha presentado en 4 espacios diferentes de Montevideo, Uruguay.

EDICIONES:

Octubre de 2017 - Espacio Quitapenas, en el marco del Festival Internacional de Arte Sonoro MONTEAUDIO 17

Noviembre 2018 - Contraluz Art Hostel

Marzo 2019 - Museo de la Memoria - con el apoyo del Fondo Concursable para la Cultura del MEC

Octubre 2019 - Espacio Idea, del MEC - con el apoyo del Fondo Concursable para la Cultura del MEC

Visibilidad/audibilidad
Proponer referentes
Tender redes

Homenajes a MAIARA AMARAL

Camila Durães (BR) – “Grito por Mayara Amaral” – “Hice y cree este registro sonoro en homenaje a la memoria de Mayara Amaral, guitarrista brasileña que fue brutalmente asesinada por un baterista con quien Ella tenía una relación. Ellos también tocaban juntos. La mató con martillazos en la cabeza en la noche del 24 de julio de 2017. Mayara también era feminista e investigaba sobre compositoras brasileñas, como yo. El título del registro sonoro es “Grito por Mayara Amaral”. Este registro es mi forma de protestar contra el asesinato de Mayara Amaral, contra los feminicidios, contra la violencia de género que hiere y mata a tantas mujeres. Este registro es mi forma de decir: ¡Basta!” Lugar de registro: Florianópolis, Santa Catarina, Brasil.

Isabel Nogueira (BR) – “Homenaje sonoro para Mayara Amaral” – Versión reducida del registro sonoro de una performance en el congreso ANPPOM 2017 del día 24 de Julio, con improvisaciones de Marana Carvalho, Flora Holderbaum e Isabel Nogueira sobre una pieza sonora creada para la ocasión. También Isis Biazioli leyó un texto de Eliana Monteiro Da Silva.

Discusión sobre los derechos de las mujeres en Alemania

Jennifer Fuchs (DE) (registro sonoro) y Tizian Hempel (DE) (registro fotográfico) – Charla con distintas preguntas sobre las desventajas, problemas y situaciones de injusticia que viven las mujeres, sobre el rol de género, los cambios en los últimos años, el significado y enfoque del feminismo actualmente, lo que aún necesita y debe cambiarse. A través de las voces de: Hannah Nobody, Lara Lüdke, Uli Hempel, Tizian Hempel, Fanny Dehnkamp, Jennifer Fuchs – Weimar, Alemania.

Discussion on women’s rights in Germany

Tu derecho al entretenimiento

Cao Thanh Lan (VN) – TV con reportaje del programa Voz de mujer, de la televisión pública de Vietnam. Una mujer Vietnamita, buscando accionar la fuerza femenina en su comunidad, decide dictar clases de baile para mujeres en un espacio público, como protesta a la represión social que existe sobre las mujeres que no tienen la libertad de divertirse en público.

The right to entertain yourself

Ana Laura Pedraja Arévalo (UY)

"Parí Motas a los 40 años; surgió después de una charla que mantuve con mi amigo,músico y poeta Francisco Stareczek.“…estaría bueno que escribieras, que usaras tu nombre para escribir…” “escribir como si fuera bailar,pero escribir” “ Y transmitir así, como transmitís las cosas pero con tu nombre…” Motas es el rescate de mi identidad como afro descendiente, de mi identidad como mujer negra. Es un diálogo profundo con la construcción de mi infancia, adolescencia y adultez. Motas me ha permitido renacer a la búsqueda de –y en- la escritura, de su decir y continuar profundizando en ello".

Dorone Paris (IL) (compositora) y Sylvia Hinz (DE) (intérprete)
Integrantes del colectivo ArtEquality

Esta obra fue inspirada en la teoría el feminismo de Marylin Fry’s. Ella habla sobre el sexismo como un fenómeno cotidiano, escondido a los ojos de los que no son oprimidos. Lo explica haciendo imaginar a los lectores a un ave enjaulada. Explica que si hacemos “zoom” dentro de la jaula no veremos los barrotes alrededor del ave y hasta tal vez nos preguntemos por qué no simplemente vuela lejos de allí. Es solo cuando vemos desde más lejos a la sociedad que lentamente empezamos a notar que los barrotes están. La obra intenta expresar esa analogía, comenzando con silbidos de aves que lentamente se vuelven más oscuros y oprimidos. La última parte de la pieza incluye los nombres de algunos misóginos de la historia, a quienes la compositora pone “a juicio”. El final simboliza fuerza, poder y activismo para terminar con esta lucha por la equidad.

José Venditti a.k.a. NegrøNegrø (ES)

Los bots y asistentes virtuales que utilizamos en nuestras herramientas tecnológicas diarias (Siri de Apple, Cortana de Microsoft, Alexa de Amazon, los asistentes GPS, Irene de Renfe), son representados por voces femeninas también conocidos como fembots. Es, una vez más, una fantasía cultural creada por hombres para la utilización del género femenino como objeto sexualizado al servicio del género masculino. Las grandes empresas tecnológicas crean mujeres autómatas en el desarrollo de sus IA, como cara visible y voz de marca, y a su vez, las mujeres reales apenas suman el 30% de la fuerza de trabajo en el sector tecnológico, según cifras emitidas por Apple, Google, Facebook y Amazon. La pieza que se presenta consiste en una serie de manifiestos sonoros donde podemos escuchar a estos fembots intentando plantear sus propios discursos en pro de los derechos de la mujer y denunciando la desigualdad presente en sus empresas. Empresas que discriminan a la mujer y al mismo tiempo utilizan el género femenino como imagen de marca e innovación tecnológica.